7 论网络文学的戏剧影视文学改编“生力军”角色

《后宫·甄嬛传》编剧即是由原作者流潋紫当任。以原著者作为编剧，很好地保留了原著中文锋细腻、注重细节的优势。剧中人语言对白与时代特征紧密结合，言语中古典韵味十足，读之令人口舌生香。但是，我们不要忘了，流潋紫的背后，有一个相当有经验的编剧王小平在支撑。小说与剧本是两个体系，小说是语言和文字的艺术，其中大量的叙述和心理状态的描写，拿到电视剧中是不可能的。就改编而言，故事的创意更为重要。而故事的讲述方式、人物关系的搭建、情节如何推动更是只能由编剧来完成。

    从2012年上半年的收视排行我们也能看出，网络改编并不是整个荧屏的宠儿，编剧的原创剧本仍是影视产业的主流。《国门英雄》、《宫锁珠帘》、《知青》等都不是网络文学的改编，而是经由编剧原创。提到这些数据，并不是为了证明网络文学低人一等，而是为了让大家知道，影视产业从业者，不要忽略编剧的专业技能，不要在策划过程中给编剧过多的限制，更不要阻碍编剧艺术再创造的处理能力。无论是视听语言的设计，还是停顿留白的艺术处理，或是对蒙太奇的初步设计，这些都不是小说语言描述或是单单写个对白就能撑起一整部戏的。我们在茫茫网络文学素材中寻找可改编影视作品时，更不能因此萎缩了剧本原创能力。两者应该相辅相成，共同为影视产业中最重要的“一剧之本”把好质量关卡，从而创作出优秀的电影、电视剧作品。

    纵观2012年所有的网络文学的影视改编作品，由郑晓龙导演，流潋紫（原著）、王小平编剧的《后宫·甄嬛传》可谓是一枝独秀，好评如潮。实际上，2011年，《后宫·甄嬛传》便在地面频道试水，直到四大卫视开始联播，然而收视率并没有一飞冲天，而是一直排在前15左右徘徊。真正大热起来还是以网络年轻观众为坚强后盾，从而带动复播收视率，毫无疑问是近年来难得的叫好又叫座的古装电视剧精品。

    不得不说，当下的时代并不是一个频出经典的时代，我们不能期待每部家庭情感剧都如《渴望》般万人空巷，也不能每部古装都如《康熙王朝》般津津乐道。经典时代虽不复返，但至少要坚持出精品的格调。本文试图通过对《后宫·甄嬛传》的小说文本到剧本的简要剖析，来初探从网络文学到影视剧本的演化过程。总体来说，剧本质量要优于小说，而导演、服化道更是将剧本脱胎换骨，绽放华彩，因本文主要探讨从网络文学到剧本改编的过程，其他因素暂且不表。

    首先对《后宫·甄嬛传》小说进行直观评估。

    其次是对改编剧本的评价。

    故事背景的重置，主题思想的重新提炼。剧本将历史背景改为清朝雍正年间，虽不能完全遵照历史改编，但历史上雍正在位时间短，雍正即位后朝代特征不明显，有更大的调整空间和创作空间。当然，不管将原故事镶嵌进哪个朝代，总会有诸多诟病之处，因此，编剧对于剧情合理性的掌控力很重要。该剧着重于表现后宫争宠，定位是宫廷女人戏，本身卖点十足。情节方面通过后妃间你来我往、你争我夺、你得势我失宠，展现紫禁城里红色高墙内后妃对权力和宠爱的窥视和抢夺，“**”这一人生主题通过种种细节被诠释出来。深度分析剧本的主题意义，我们可以看到，该剧并不如同其他剧一样地表现爱情，而是更多地体现后妃如何钩心斗角、怎样权倾压榨，终逃不过这高高宫闱所限，诉不清心中无尽哀怨，原本单纯美好的女孩逐渐成为心思深沉、手段毒辣的深宫妇人。既是对深宫女子的无限怜悯，又是对封建王朝一夫多妻制的批判。

    强化矛盾冲突，明确时间节点。剧本在剧情构建上更注意表现强烈的矛盾冲突，给观众带来强烈的心理冲击，剧中妃嫔之间无时无刻不是火药味十足。矛盾设计集集推陈出新，通过众多剧中人物强烈的多元化冲突推动剧情发展，牵涉皇城内外，妃嫔斗法酣畅淋漓，牵动观众心弦，令人欲罢不能。例如：危机情节是华妃借刀杀人，余氏下毒。化解情节是甄嬛引蛇出洞，借鬼怪除二妃。危机情节是曹贵人挑拨离间，皇上听信诽谤，疑心甄嬛允礼。化解情节是与允礼惊鸿舞，解除醋意受赏。

    明晰人物性格，突出人物特点。该剧人物塑造上可圈可点，不仅仅在主要人物塑造上形象丰满，神形兼备，次要人物也是个个鲜活，塑造完整。刻画上符合人物身份定位；同时，该剧注重通过剧情，深入挖掘人的两面性，通过人物神态、动作、语言的描写，不仅展现三千佳丽的缤纷夺目，更将粉妆背后最深刻、最内核的人性部分剥离给观众看，让人前的美貌贤淑与人后的伪善阴毒形成鲜明对比，产生强烈的感官和心理反差。如甄嬛外在表现为内驱性格，温婉贤淑，饱读诗书，隐忍藏拙；隐藏性格是明哲保身，心计十足，暗藏利刃。皇后外在性格是贤惠大气，母仪天下；隐藏性格是内心藏奸，坐山观虎。

    由此可见，《后宫·甄嬛传》的影视文学改编，算得上是一个成功的范例，改编剧本不仅保持了原著古典婉约的对白，故事逻辑的严谨，更是凸显了影视剧视听语言的优势，把握住了观众不同于读者的心理节奏。在剧本改编这个二度创作的环节上已经合格。

    三、在困境中成长，给未来把脉

    上文中提到，2012年年由盛大文学主持的“文学改编影视作品的第二次浪潮高峰对话”10月在北京召开，盛大文学CEO侯小强、著名导演李少红、著名编剧王宛平、导演阿年、知名网络作家文雨，共同回忆了20世纪90年代文学作品改编影视剧的热潮，并将当下网络文学频频被改编的现象称之为“第二次浪潮”。

    网络小说改编行情被看好，那么抢购精品便成为理所当然的事。盛大文学2011年共售出版权作品651部，其中旗下7家文学网站影视改编售出74部（含晋江文学城）。仅2012年1月至9月份，这7家网站就售出75部小说的影视版权。

    可谓是形势一片大好。根据CNNIC网络文学用户调研数据显示，“网络文学用户中有79.2％的人愿意观看网络文学改编的电影、电视剧”。这对网络文学作者、文学网站和影视剧公司来说，无疑是一个诱人的数据。

    网络的互动性无疑让网络文学作品更接地气，满足受众的需求，而且创意无限。而影视剧作品无疑也要经受市场的考验，观众的认可。由此，选择一部原本就有高人气的网络文学进行改编，无形中就奠定了一部分受众人群基础。这样看来，网络文学的影视改编，似乎是前景优越，春风无限。

    网络文学改编的“爆红”自然带出层出不穷的问题。首先就是内容同质化、风格类型化和产业跟风的问题，由于网络文学本身的粗制滥造，快餐文化若想成为经典，必定要通过精雕细琢。而这精雕细琢的时间要求，正是网络文学所不具备的。

    回过头来看近年的影视作品，除了《后宫·甄嬛传》以外，大热的网络小说改编作品有《裸婚时代》、《来不及说我爱你》、《步步惊心》、《倾世皇妃》、《千山暮雪》等，虽然普遍获得了高收视率，但也并不是每一部都获得了好口碑。海润影视集团文学部总监孙允亭就说道：“网络文学运营商一年的网络小说量多达几百万部，能推荐出来的仅接近一万部，这其中被制作方看好的又仅有千部左右，而真正能落实到拍摄的恐怕不到50部，能在电视台播出跟观众见面的又减掉一半，其中老百姓喜欢的不超过5部。从几百万部到只剩下5部，我不认为这是竞争激烈的产物，其实是因为粗制滥造的基数太大。”这段话则印证了网络文学在改编过程中古来征战几人回的悲壮场面。其次，网络文学作品随意性较大，题材敏感、动辄上百万字的篇幅，也给改编带来困难。网络文学中，仍有大量情节是不适宜被改编或是无法转化为视听语言的，更有甚者，是脱离了基本物理逻辑的，而这些被通通生搬硬套进影视作品中，可想而知现下影视作品中不可思议的情节是从何而来的。

    究其最根本，还是应该拒绝金钱的无底线诱惑和资本运作最大化。一味的关注网络文学作品的受欢迎程度，必然会让影视作品也走低品质线路，因为点击率并不能代表作品的质量。网络文学作者和相关运营商一定要有极强的责任心。我们不能无限度的迎合普通观众的口味，也不要低估观众的审美标准。影视产业面对观众的态度一定是要坚持培养而不是迎合，坚持作品品质而不是无限消耗观众的耐心。

    四、结语

    网络文学作为影视产业链条初端的生力军，更是要找准自己的位置，不要被眼前利益捆绑，优质文学作品才是影视作品改编的素材首选。影视产业的健康发展也必须由优质影视作品来证明。纵观大局，网络文学改编成影视作品终将会成为一个潮流，人们似乎应当以更加开放的胸怀去迎接这一潮流，并且成为一个时代历史印记。网络文学与影视产业如若是门当户对的“美好姻缘”，我们必将乐见其成，真心祝福。